„Zeiten des Kinos“ feiert Erfolge auf Filmfestivals und beweist die Vitalität des Kunstkinos

Das Jubiläumsstück „Zeiten des Kinos“ (극장의 시간들), das anlässlich des 25-jährigen Bestehens des von T-cast, der Mediensparte der Taekwang Group, betriebenen Kunstkinos Cinecube aufgeführt wird, erweist sich als Beweis für das neue Potenzial des Kunstkinos, da es auf wichtigen heimischen Filmfestivals Einladungen hintereinander erhält.

Die Reise von „Zeiten des Kinos“ begann mit der offiziellen Einladung in die Sektion „Korean Cinema Today – Panorama“ beim 30. Busan International Film Festival im September. Es folgte eine Sonderaufführung im Programm „Deep Focus“ beim 21. Mise-en-scène Short Film Festival im Oktober, wo es sowohl von Filmschaffenden als auch vom Publikum sehr gelobt wurde. Kürzlich wurde seine Einladung in die Sektion „Festival Choice“ beim 51. Seoul Independent Film Festival bestätigt, was weitere Aufmerksamkeit auf sich zieht.

„Zeiten des Kinos“ ist ein Anthologiefilm, der die Essenz des Filmerlebens und der Filmerstellung unter dem Thema des Raumes „Kino“ beleuchtet. Die Regisseure Lee Jong-pil, Yoon Ga-eun und Jang Keun-jae haben jeweils drei Kurzfilme aus ihrer eigenen Perspektive geschaffen.

Der Film „Chimpanzee“ von Regisseur Lee Jong-pil spielt im Gwanghwamun des Jahres 2000 und handelt von drei Freunden, die zufällig aufeinandertreffen und in die Geschichte eines mysteriösen Schimpansen verwickelt werden. In den Hauptrollen sind Kim Dae-myung, Wonstein, Lee Soo-kyung und Hong Sang-bin zu sehen. „Naturally“ von Regisseurin Yoon Ga-eun erzählt die Geschichte von Kinderdarstellern, die sich abmühen, natürlich zu schauspielern, und der Regisseurin selbst, wobei Go Ah-sung die Rolle der Regisseurin übernimmt. „A Cinema’s Time“ von Regisseur Jang Keun-jae konzentriert sich auf die Menschen, die in Kinos arbeiten, und jemanden, der einen Freund in einem Kino in Gwanghwamun trifft, mit Auftritten von Yang Mal-bok, Jang Hye-jin, Kwon Hae-hyo und Moon Sang-hoon.

Über die reine Filmproduktion hinaus birgt dieses Werk auch die Bedeutung, die Geschichte und kulturelle Identität heimischer Kunstkinos zu beleuchten. Cinecube, das 2000 auf der Idee des ehemaligen Vorsitzenden der Taekwang Group, Lee Ho-jin, gegründet wurde, ist das älteste noch bestehende Kunstkino. Es befindet sich im Gebäude der Heukguk Life Insurance im Herzen von Gwanghwamun und hat sich 25 Jahre lang als Zentrum des koreanischen Kunstkinos etabliert, dank seiner auf Kunst und Qualität ausgerichteten Kuration und der symbolischen Bedeutung des Raumes selbst.

Bei der Sonderaufführung im Rahmen des 21. Mise-en-scène Short Film Festival am 18. Oktober im CGV Yongsan I'Park Mall folgte auf die Vorführung von „Zeiten des Kinos“ eine „Creator Talk“-Session mit den Regisseuren Lee Jong-pil, Yoon Ga-eun und Jang Keun-jae, moderiert von Lee Sang-geun, dem Exekutivkommissar des Festivals und Regisseur von „Exit“. Die drei Regisseure führten tiefgründige Gespräche über die Filmproduktion und das kreative Umfeld, was beim Publikum auf große Begeisterung stieß. Lee Jong-pil sagte: „Als ich meinen Film ,Chimpanzee‘, der auf meinen eigenen Erfahrungen basiert, wieder sah, kamen mir die Tränen. Es war bedeutungsvoll, nach langer Zeit wieder die Erfahrung von ,Film als Arbeit‘ machen zu können, nachdem ich zuvor eher ,Film als Beruf‘, also populäre Filme, gemacht hatte.“ Yoon Ga-eun kommentierte: „Beim Dreh von ,Naturally‘ wollte ich zu meinen Anfängen zurückkehren und ,Film als Spiel‘ wieder erfahren. Dass Menschen, die sich nicht kennen, im selben Raum zusammenkommen, um einen Film zu sehen, ist eine einzigartige, persönliche und gemeinsame Erfahrung, die nur ein Kino bieten kann.“ Jang Keun-jae fügte hinzu: „Für Regisseure der 70er und 80er Jahre war Cinecube ein wirklich wichtiger Ort. ,Cinecube‘ ruft sofort das Bild junger Cinephiler hervor, aber ich wollte mich auf weibliche Zuschauer mittleren Alters oder Menschen konzentrieren, die in Kinos arbeiten, deshalb habe ich ,A Cinema’s Time‘ gemacht.“ Sie teilten ihre wertvollen Erfahrungen mit Kinos und Filmen während der Arbeit an „Zeiten des Kinos“, was beim Publikum große Resonanz fand. Der Moderator Lee Sang-geun bemerkte: „Als ich den Hammer-Mann im Film, den Raum Cinecube und die Landschaft von Gwanghwamun sah, wurden Erinnerungen an Cinecube in uns geweckt.“

Nach dem Busan International Film Festival und dem Mise-en-scène Short Film Festival wurde „Zeiten des Kinos“ nun auch offiziell für die Sektion „Festival Choice“ beim 51. Seoul Independent Film Festival eingeladen, das vom 27. November bis 5. Dezember stattfindet. Diese Sektion präsentiert nicht-wettbewerbsfähige Werke von Filmemachern, die auf anderen Festivals für Aufsehen gesorgt haben oder bekannt sind, und genießt hohe Aufmerksamkeit in der heimischen Independent-Filmlandschaft.

Das Seoul Independent Film Festival wird gemeinsam vom Korea Independent Film Association und dem Korean Film Council veranstaltet und von der 2025 Seoul Independent Film Festival Organizing Committee organisiert. Die Vorführungen finden im CGV Apgujeong und CGV Cheongdam Cinecity statt und es ist ein bedeutendes unabhängiges Filmfestival, das die Independent-Filme des Jahres zusammenfasst und verschiedene Trends beleuchtet.

Mit diesem Projekt bekräftigt T-cast seine soziale Rolle als Kunstkino und plant, auch in Zukunft junge Kreative zu entdecken und zu unterstützen. „Zeiten des Kinos“ wird voraussichtlich im ersten Halbjahr 2026 offiziell in die Kinos kommen.

Park Ji-ye, Teamleiterin von Cinecube bei T-cast, sagte: „Es ist sehr bedeutsam, dass ‚Zeiten des Kinos‘ nacheinander zu drei großen Filmfestivals eingeladen wurde und die Diskussion über den Wert und die Bedeutung von ,Kino‘ mit dem Publikum anregen kann.“ Sie fügte hinzu: „Cinecube wird auch weiterhin als unveränderliche Plattform für Kunstfilme Gelegenheiten schaffen, bei denen sich Kreative und Publikum verbinden können.“

Koreanische Netizens reagieren enthusiastisch auf die Anerkennung von „Zeiten des Kinos“ bei Filmfestivals. Viele loben die Regisseure dafür, die wahre Essenz von Kinos und Filmen einzufangen. Kommentare wie „Endlich wird gute Kunst anerkannt!“ und „Ich kann es kaum erwarten, diese Filme im Kino zu sehen!“ sind weit verbreitet.