AHOF powraca z "The Passage": Opowieść o dojrzewaniu i odwadze

Grupa AHOF, składająca się z dziewięciu członków – Stevena, Seo Jung-woo, Cha Woong-gi, Jang ShuaiBo, Park Han, JL, Park Ju-won, Xuan i Daisuke – jest na progu swojego wyczekiwanego powrotu. 4 dnia miesiąca o godzinie 18:00 (KST) ich drugi minialbum "The Passage" ukaże się na wszystkich głównych platformach muzycznych online.

"The Passage" ukazuje się zaledwie cztery miesiące po wydaniu debiutanckiego minialbumu "WHO WE ARE" w lipcu, oznaczając nową fazę dla zespołu.

Album, zawierający łącznie pięć utworów, zagłębia się w główny temat 'wzrostu', który przenika każdy element – od filmów wprowadzających po teledysk. Oto trzy powody, dla których "The Passage" jest obowiązkową pozycją:

◆ Od chłopca do mężczyzny: Wyjątkowa bajka o dorastaniu AHOF

W swoim debiutanckim albumie "WHO WE ARE" AHOF przedstawili 'niedokończoną młodość', pełną potencjału pomimo niedoskonałości. "The Passage" rozwija tę koncepcję, opowiadając o drodze od bycia chłopcem do stania się mężczyzną, prezentując szerszą narrację ich młodzieńczej podróży.

Członkowie zespołu poruszają temat bólu dorastania na granicy dzieciństwa i dorosłości. Słuchacze mogą doświadczyć 'trudnych lat młodości', zmagając się z burzliwymi chwilami lęku, dezorientacji i niepewności, by potem wyjść z nich silniejszymi i odnaleźć swoją prawdziwą tożsamość.

Organicznie połączona struktura utworów dodaje wiarygodności opowieści AHOF. W szczególności utwór otwierający "AHOF, The Beginning of a Shining Number (Intro)" to rozszerzona wersja utworu outro z poprzedniego albumu, przetworzona w piosenkę symbolizującą ciągłość historii AHOF.

Ponadto, utwory takie jak "Run at 1.5x Speed", który oddaje zapierającą dech w piersiach energię młodości; "Pinocchio Hates Lies", który wyraża pragnienie bycia szczerym tylko wobec 'ciebie' pomimo przeciwności; "Never Lose You Again", który zawiera obietnicę nigdy więcej nie stracić; oraz "Sleeping Diary (Outro)", który sugeruje przyszłe historie, szczegółowo eksplorują złożone emocje młodości.

◆ Nowe próby przełamujące schematy: Bajkowe inspiracje

"The Passage" to album inspirowany baśnią "Pinokio". AHOF utożsamiają się z Pinokiem, który z drewnianej marionetki staje się człowiekiem, aby opowiedzieć swoją własną historię dojrzewania. W całym albumie przeplatają się elementy nawiązujące do "Pinokia", tworząc ich unikalną opowieść o wzroście.

Zdjęcia koncepcyjne przedstawiają historię "Pinokia" w strukturze narracyjnej. Tło stolarni nawiązuje do narodzin Pinokia, ciemne jezioro symbolizuje momenty błądzenia między oszustwem a pokusą, a zielona łąka ukazuje wolność odnalezioną po przezwyciężeniu przeciwności.

Teledysk i występy zawierają również liczne nawiązania do historii "Pinokia". Choreografia do utworu tytułowego "Pinocchio Hates Lies" zawiera ruchy naśladujące 'nos' Pinokia, a teledysk ma na celu przekazanie głębszego znaczenia autentyczności i rozwoju, nakładając koncepcję wydłużającego się nosa podczas kłamstwa na biblijny mit o Wieży Babel.

◆ Ciągły udział w tworzeniu muzyki: Dowód muzycznego rozwoju

Zauważalnie zwiększony udział AHOF w produkcji muzycznej w porównaniu do ich poprzedniego albumu jest godny uwagi. Podczas gdy Cha Woong-gi był wcześniej jedynym autorem tekstu do utworu tytułowego "WHO WE ARE", w tym albumie aż trzech członków – Steven, Cha Woong-gi i Park Han – brało udział w pisaniu tekstów, demonstrując ich ulepszone umiejętności muzyczne.

Steven jest wyraźnie wymieniony w napisach jako główny autor tekstu do utworu "AHOF, The Beginning of a Shining Number (Intro)". W przypadku "Never Lose You Again", pierwszej oficjalnej piosenki dla fanów AHOF, Steven, Cha Woong-gi i Park Han przelali swoje szczere uczucia do FOHA (oficjalna nazwa fanklubu) w tekst.

AHOF są zdeterminowani, aby ponownie udowodnić swoją pozycję jako 'potwory debiutanci' dzięki "The Passage", prezentując nie tylko rozwój wizualny i wykonawczy, ale także muzyczną dojrzałość.

Koreańscy internauci są podekscytowani zbliżającym się powrotem AHOF, chwaląc ich rozwój artystyczny i narrację. Wielu wyraża niecierpliwe oczekiwanie na nowe piosenki i koncepcję, zauważając, że grupa "ciągle się rozwija".