音樂劇《Red Book》：找尋真實自我，擁抱愛與勇氣的跨時代訊息

備受讚譽的音樂劇《Red Book》正火熱上演中！

這部被譽為音樂劇入門必看經典的作品，以其迷人的音樂和深刻的故事，再次贏得了觀眾的心。本次演出更是規模升級，不僅集結了眾多實力派演員，更加入了潛力新星，讓2年後的重返舞台更加令人期待。

《Red Book》的故事背景設定在19世紀極度保守、父權至上的英國倫敦。劇中，被視為怪胎的「安娜」勇敢地踏上尋找「真實自我」的旅程，她的故事以一種幽默又溫暖的方式被娓娓道來。

安娜選擇成為「我」而非傳統淑女，而正直的英國紳士「布朗」則在與安娜的互動中，逐漸學會了理解與尊重的價值。

雖然故事的核心聚焦於安娜，但《Red Book》所傳達的訊息超越了性別與時代的界限，它迴響著過去、現在及未來所有懷抱夢想的人們的心聲。如果你感到疲憊、猶豫，這部劇將會大聲鼓勵你，做出最「像自己」的選擇。

劇中運用了宛如迪士尼動畫般的奇幻舞台設計，每個場景都圍繞著安娜代表性的「書本」展開，彷彿她的想像力在書頁間跳躍、延續，描繪出寫作的開端、危機與成長。

安娜的內心世界與心理變化，透過LED影像和絢爛的燈光效果，營造出如夢似幻、充滿張力的氛圍。從閃耀的彩繪玻璃到夜空的星辰，再到如雪花般璀璨的地板燈光，每一處細節都精心設計，烘托出角色的堅定信念與勇氣。

劇中動人心弦的音樂更是功不可沒，時而令人隨之搖擺，時而引人潸然淚下。音樂與戲劇的完美融合，以經典的音樂劇節奏，讓觀眾全程沉浸其中，毫無冷場。

特別是當安娜演唱代表曲目〈人就像〉時，觀眾也會不自覺地跟著模仿布朗，畫上兔子耳朵，一同呼喊著「就像，就像！」

《Red Book》挑戰了維多利亞時代女性社會參與的禁錮，安娜以她的筆尖審判世界，創作「情色小說」，這在當時是無法想像的。她大膽、坦率，挑戰了嚴格的社會階級與性別限制。

然而，這不僅僅是女性的故事。透過劇中「羅蕾萊山丘」的主角們、被社會排擠的「克洛伊」，以及隱藏愛意的「薇奧莉」，觀眾可以看到角色們在經歷成長的陣痛後，如何克服困難、迎向挑戰。

這部劇傳遞了一個強大的訊息：即使身處困境，我們依然擁有追逐夢想與希望的力量。因為有「陪伴」而非「獨自」前行，我們能在跌倒後重新站起。

它鼓勵我們成為「第一個我」，而非他人眼光塑造的「第二個誰」。安娜口中的「淫秽想法」，或許正是這個時代所追求的「性感想法」。

最終，人生的方程式由「愛」來填滿。愛情或許會像天氣般多變，但真誠的心意終將打動彼此。

安娜尋找的「貓頭鷹」，那個在悲傷時會想到的「淫秽想法」，雖然奇特又異想天開，卻充滿了可愛的想像，那是她心中最理想的愛情模樣。

更深一層的探討是，真正的愛不是試圖改變對方，而是學會包容與適應。愛中沒有所謂的「理所當然」，也沒有絕對的「不同」。

如果說「安娜」是渴望活出真實自我的「訴說者」，那麼，只懂得以「紳士」方式生活的「布朗」便是「傾聽者」。起初他們無法理解彼此，但透過真摯的愛，他們逐漸改變，最終融為一體。

這部劇強調，為了不失去所愛之人，我們不應只顧著表達自己，更要學會傾聽摯愛的心聲。這也是在法庭上，攻擊安娜與守護安娜的對立雙方，所能找到的共同點。

無論你是正處於愛戀中、準備迎接愛情，或是渴望愛情，由崔玉善、李智妍、敏京雅飾演的「安娜」，以及宋元根、池賢宇、金成植飾演的「布朗」都將為你獻上「幸福的鑰匙」。

《Red Book》以「我到底是誰？」的問號，最終給出「我，就是說出真實的自己」的答案，該劇將演出至12月7日，地點為首爾廣津區的Universal Art Center。

韓國網友對《Red Book》的迴響非常熱烈，許多人稱讚音樂劇的選角和舞台效果都非常出色，讓人看得熱血沸騰。

也有不少觀眾表示，安娜的角色深深觸動了他們，尤其是在面對困難時，劇中所傳達的「做自己」的訊息，給予了他們很大的勇氣和啟發。